木里美术馆于广州正式启动,跨界艺术探索中国传统木作的高定之路
自今年在西岸艺术中心带来大型展览《芜境之地—探索》后,“木里美术馆”项目将正式启动,用来发现更多优秀的艺术作品,木里美术馆计划坐落于广州,邀请了著名建筑大师张永和老师亲自操刀设计。
此前亮相西岸艺术中心的全新展览,是高定家居首次跨界艺术领域,是高定家居行业向前迈出的一步。木里木外这一次与DIOR、豪瑟沃斯、大田秀则画廊等全球120家参展商共创一场艺术盛宴是一次突破边界的大胆尝试,与马灵丽、杨凯、何汶玦、钟飙这些艺术家们进行空间共创本身也是一个好的开始。
在木里木外创始人练峰看来,木里木外的定位是木作中的奢侈品,这些高端客户对艺术审美和个性化需求是非常敏感的,在这样的前提下,木里木外思考到艺术、设计与生活三者之间的平衡关系,从而打造一个具有未来性的生活方式,给人们带来更有品质的生活。
木里木外在思考的是三者和谐相处的关系,艺术、设计与生活的平衡关键点在于人,设计是为了创造适合人居住的空间,艺术是为了让这个空间符合人的审美,艺术和设计都是呈现生活的一种表达方式,它们与生活的关系不只是审美风格的连接,还应该是多维度契合的。当空间内部多样性与人的审美、物的设计高度吻合,才符合木里木外对品质生活的追求。
木里木外对传统文化素有“继承”的概念,这次《芜境之地—探索》展就是源于为期两年之久的材料研究过程。木里木外与融设计图书馆建立了长久的战略合作,去研究传统材料的创造性和未来性,将两款材料软硬融合成为新的设计语言。
这些材料与文化成为木里木外研发团队的内部和外部灵感基础,为新品的研发和创造打下了深厚而独特的民族化标签,也让木里木外的产品有了更多中国的元素与精神承载。甚至,在产品调研的初期,木里木外还有对茶文化、酒文化等传统文化的追溯,都是木里木外品牌民族感的体现。
与此同时,木里木外还宣布将成立一个“亚洲新锐艺术家大奖”,挖掘那些优秀的有才华的被埋没的艺术家。木里木外希望通过跨界艺术为形式,融合设计到空间中,对未来的生活方式展开一步步探索,从而寻找到有审美有内涵的未来生活方式。
从空间表达人的角度看,木里木外希望艺术是种元素,不是说有艺术作品摆在空间里就是艺术的家居,而是这件东西放在空间里能体现人的偏好、情感和故事,才是真正的艺术家居。空间不会因为一件东西而成为艺术,空间只会因为人而成为艺术,关键就是人在其中所处的位置。木里木外在思考的就是人、空间与生活的关系,在高定家居领域,两者不应该是割裂看待的,而应该共同作为实现品质生活的方法去相互融合。
练峰将木里木外视为是一个民族原创的木作品牌,在原创性和民族性上需要这样纯粹而本质的做法,不停地去探索着未来人居的生活方式。